Tron'dan Free Guy'a: Hollywood'un video oyunu filmleriyle 40 yıllık mücadelesi
Hollywood onlarca yıldır bir video oyununa dayalı başarılı bir filmin nasıl yapılacağını bulmaya çalışıyor. Pek çok girişimin başarısızlıkla sonuçlanmasıyla onlar için bir mücadele oldu. Bazıları, oyun deneyimini bir film formatına çevirmenin mümkün olmadığına inanıyor. Ancak Hollywood denemeye devam ediyor çünkü bu filmler için çok büyük bir potansiyel izleyici kitlesi olduğunu biliyorlar. En son örnek, popüler oyun 'Tron'a dayanan yeni film 'Free Guy'. Fragman ümit verici görünüyor, ancak sözünü gerçekten yerine getirip getiremeyeceğini bekleyip görmemiz gerekecek. Olmazsa, uzun bir başarısız video oyunu filmi dizisinden biri olacak.
Street Fighter'dan Resident Evil'a, Amerikan film stüdyoları neden video oyunlarını uyarlamakta bu kadar zorlanıyor?
özgür adam1982'de Tron, kahramanının gerçek dünyanın sınırlamalarının artık önemini yitirdiği bir atari oyununun sınırları içinde kapana kısıldığını gördü. Yaklaşık kırk yıl sonra, özgür adam Ryan Reynolds'ın oynadığı , oyun içi bir NPC'nin hayali dünyalarını yarıp geçmesini sağlayarak bu öncülü tersine çeviriyor. Aynı formülün karşıt tarafları, hem Hollywood'un video oyunlarını anlamada ne kadar ilerlediğini hem de ne kadar az değiştiğini gösteriyor.
Video oyunlarını temel alan filmlerin kötü bir itibarı vardır ve bunun iyi bir nedeni vardır. Tomb Raider veya Mortal Kombat gibi yerleşik IP'den uyarlananlar, genellikle en iyi ihtimalle normaldir ve en kötü ihtimalle işe yaramaz. Hardcore Henry veya Jumanji 2 gibi oyun unsurlarını sinematografilerine veya anlatılarına dahil etmeye çalışan diğerleri daha iyi iş çıkarıyor, ancak önemli bir şey yerine çoğunlukla yenilik konusunda.
Oyun endüstrisi en büyük eğlence sektörü olmasına rağmen, yapımcılar ve film stüdyoları oyunlarda sevdiğimiz şeyleri filmsel bir şekilde yakalamak için mücadele etmeye devam ediyor. 80'lerden bugüne, hala iki ortam arasındaki tanımlayıcı geçişi arıyoruz ve görünüşe göre, bunun gerçekleşmesi biraz zaman alabilir.
Tron'un kendisi, tüm bunların neden bu kadar zor olduğu konusunda güçlü bir vaka çalışması sunuyor. Bilim kurgu filminde Jeff Bridges, mavi-turuncu bir sanal alemde dijitalleştirilmiş bir video oyunu geliştiricisi olan Kevin Flynn'i canlandırıyor. Işık döngüleri hızla geçer, neon frizbiler silahlardır ve Flynn, programlama kodunu kullanarak dünyayı değiştirebilir. Ev video oyunlarının emekleme döneminde olduğu bir noktada bile, Tron genel cazibe hakkında iyi bir okuma yaptı.
Pong'dan ilham alan özel efektlerin keşfi olarak tasarlanan macera filmi, CGI'dan yoğun şekilde yararlanan ilk filmlerden biriydi. Yönetmen Steven Lisberger, Disney sonunda üretmeyi kabul etmeden önce konsept etrafında alışveriş yapmak zorunda kaldı ve gişe getirileri korkunç olmasa da stüdyo bunu bir başarısızlık olarak değerlendirdi. Gerekli sonuçları almayan pahalı bir deneydi.
Kaçmak: bu en iyi macera filmleri
Bunu hemen 1983'te gerçekliği çarpıtan iki resim daha izledi: Kabuslar antolojisindeki bir bölüm, Emilio Estevez'i kelimenin tam anlamıyla en sevdiği oyun tarafından tüketti ve bir bilgisayar korsanının savaş oynadığı ama gerçek füzelerle olduğu WarGames. Benzer türden bir başkası olan The Dungeonmaster, 1985'te, kötü bir büyücüyle savaşmak için duyarlı yapay zeka kullanan bir programcı hakkında izledi. Çocuklar, Dungeons & Dragons ve onların kırılgan küçük zihinlerini çarpıtacak bu yeni çıkmış makineler üzerindeki pek çok inci pençesiyle dijital paranoya hakim oluyordu.
Eğilim, Nintendo ve Super Mario'nun kazanılacak çok para olduğunu gösterdiği 80'lerin sonlarına kadar gerçekten yükselmedi. 1989'da Sihirbaz, video oyunlarının haklarından mahrum bırakılmış çocuklara hitap etme biçimine bir aşk mektubu gibi davrandı, travma geçirmiş Jimmy Woods bir Super Mario Bros 3 turnuvasında yarışmak için bir yolculuğa çıktı.
Film, kesinlikle herhangi bir oyunu uyarlamaya çalışmaktan çok oyunlarla ilgili ve bu yeni etkileşimli medya dalgasına karşı daha samimi bir bakış açısı önerisi kısa sürdü. 90'ların başlarında, gişe rekorları kıran bir video oyunu bolluğu, büyük ekran uyarlamaları kavramını geri dönülmez bir şekilde lekeleyecekti. 1993 ve 1995 yılları arasında Super Mario Bros, Double Dragon, Street Fighter ve Mortal Kombat, kaynak materyali çarpıtmanın, yanlış anlamanın veya kasten görmezden gelmenin birçok yolu olduğunu kanıtladı.
Kaboom! bu en iyi aksiyon filmleri
Mantar Krallığı'nın indirimli tatil beldesi versiyonunu ve Goombas giyen iki metrelik trençkotu içeren Super Mario Bros, o kadar başarısızdı ki, Nintendo'yu yıllarca ABD'li film yapımcılarıyla herhangi bir şey üzerinde çalışmaktan alıkoydu. Street Fighter ve Mortal Kombat, oyuna uygun kostümler ve bazı kötü adanmış performanslarla eğlenceli ve kampçıdır, ancak oyunlarının ruhunu gerçekten yakalayamazlar. Double Dragon, biraz sıkıcı, bir beat 'em up'ı uyarlarken korkunç bir hata.
Bunlar, bazılarının geçmeyi başarabileceği düşük bir çıta oluşturdu. Wing Commander ve Lara Croft: Tomb Raider, monoton da olsa işlevsel, aksiyon filmleri verdi ve Resident Evil, korku oyununun önermesinde özgürlükler almasına rağmen güzel bir zombi filmi.
Paul W. S. Anderson'ın Resi filmi, yeni bir baş karakter olan Alice'i (Milla Jovovich) tanıtmış ve karanlık ve kasvetli malikane zeminiyle oynamış olabilir, ancak Resident Evil'in yüksek tonunu anladı. Yeraltı laboratuvarı, bubi tuzakları ve kilitli kapılardan oluşan bir labirenttir ve zombilerin tümü, özellikle sınırlı kaynaklarla tehditkar bir tehdit gibi hisseder. Tomb Raider da en azından Angelina Jolie'nin önemli bir bölümünde beretta tabancaları vardı.
Fantastik dünyalar: bu en iyi animasyon filmleri
Üretime dahil olan birinin oyunları gerçekten oynadığı ve insanların neden onları sevdiğini düşündüğü bir his var. Bir oyuncunun aynı şeyi bir kontrolörle yaptığında elde ettiği şeye benzeyen belirli bir havayı korumak için anlatım tavizleri verildi. Canlı aksiyon video oyunu filmlerinin çoğu için - ardından gelenlerin çoğu dahil - mevcut hayranların etkileşimli hikaye anlatımından zaten elde ettikleri hiçbir şeye temel bir saygısızlık var.
Doom, House of the Dead, Hitman, aktif olarak alaycı, hatta küçümseyici hissedecek kadar uyum sağladıklarından o kadar uzaklaştılar. Dwayne Johnson, Karl Urban ve harika bir birinci şahıs sekansı bile, Doom'un bir Aliens yeniden canlandırmasındaki zahmetli girişimini telafi edemez ve House of the Dead ve Uwe Boll'un bu alandaki tekrarlanan çabaları hakkında ne kadar az şey söylenirse o kadar iyidir.
Dead or Alive, Max Payne, Tekken, büyük yapım evleri, sevilen, devam eden mülklerin bu vanilya yorumları için bir meydan okuma olarak söz almaya devam etti. Şüpheli oyunculuk, ahşap yönetmenlik ve biraz bitmiş enerji içeceklerinden türetilmiş gibi görünen görsel bir ton. İnsanların neden bu karakterlere, dünyalara ve hikayelere neden yüzlerce saat ayırdıklarını umursamadan yapılmış video oyunu filmleridir.
Diğer dünyalardan: bu en iyi bilim kurgu filmleri
Uyarlamalar çamurda yuvarlanmaya devam ederken, Prince of Persia: The Sands of Time, Need for Speed ve Assassin's Creed sinema salonlarında tek kelime etmeden süzülürken, estetik ve mekanik ipuçlarını ödünç alan filmler başarıya ulaşıyor. Disney filmi Oyunbozan Ralph, bir atari salonunda neşeyle hareket etmenin zevkini yakalıyor ve Doug Liman'ın Yarının Sınırı, savaş zamanı yorgunluğunu desteklemek için zekice sonsuz yeniden doğuşları kullanıyor.
Video oyunlarının gerçek özü, ortamı farklı ve büyüleyici kılan şeyler kullanılıyor. Stüdyolar, Tron'un yapmaya çalıştığı şeye, olumlu sonuçlara geri dönüyor. Açık bir sanal alanda Tanrı modunu etkinleştirme zevkiyle Free Guy, o anın en popüler Amerikan yıldızlarından biri olan Ryan Reynolds'ın başrolde olduğu yüz milyon dolarlık bir destek direğidir. Zeitgeist, oyunların bizi artık tuzağa düşürdüğü değil, oyunların kucaklamaya değer sınırsız özgürlük sunduğudur.
Bu arada, canlı aksiyon Pokémon'umuz oldu ve Kirpi Sonic karakterlerinin mirasını tamamlayan filmler. Stüdyolar ayrıca sesli gerilim filmi Werewolves Within'in kanıtladığı gibi, bunların her birinin gişe rekorları kıran film olması gerekmediğini de öğrendi. Eli Roth'un Borderlands filmi ve Ruben Fleischer'in Uncharted'ı iyimser olmak için daha fazla neden sunuyor. Belki, sadece belki, kırk yıl sonra, Hollywood video oyunlarında gördüklerimizi gördü ve kendisine bir kumanda kapmaya karar verdi.
Arkadaşlarınla Paylaş
Hakkımızda
Yazar: Paola Palmer
Bu Site Sinema Ile Ilgili Her Şey Için Çevrimiçi Bir Kaynaktır. Filmler, Eleştirmenlerin Incelemeleri, Aktörlerin Ve Yönetmenlerin Biyografileri Hakkında Kapsamlı Bilgiler Sağlar, Eğlence Endüstrisinden Özel Haberler Ve Röportajlar Ve Çeşitli Multimedya Içeriği. Sinemanın Tüm Yönlerini Ayrıntılı Olarak Ele Almamızdan Gurur Duyuyoruz - Yaygın Gişe Rekorları Kıranlardan Bağımsız Prodüksiyonlara - Kullanıcılarımıza Dünyanın Dört Bir Yanındaki Sinemayı Kapsamlı Bir Inceleme Sağlamak. İncelemelerimiz Hevesli Deneyimli Sinemacılar Tarafından Yazılmıştır Filmler Ve Içgörülü Eleştirilerin Yanı Sıra Seyirciler Için Öneriler Içerir.